El Mundo del Museo

La montaña Sainte-Victoire
Paul Cézanne
(1904)
Francia

Esta pintura muestra la cara oeste de la montaña de Aix-en-Provence, la ciudad natal del artista. La técnica que utilizó Cézanne para realizar este paisaje consta de pinceladas paralelas y acentuaciones de intenso color que dan textura a las formas de árboles, al suelo amarillo y la montaña. Los colores son menos variados y el tono en crema que el artista aplicó al lienzo como base ha sido dejado en blanco en diversos espacios; esta tonalidad en combinación con otros colores ofrece una apariencia luminosa al paisaje. Esta obra fue presentada en la exhibición de la sociedad de amigos del arte de Aix, donde fue admirada por el joven poeta Joachim Gasquet, por lo cual Cézanne decidió imprimir su firma, siendo uno de los pocos cuadros que el artista firmó. La obra se exhibe en la Galería Courtauld de Londres y mide 67 x 92 cm.

Artistas relacionados

Museo relacionado

Museo de Arte de Filadelfia
Estados Unidos

Este recinto fue creado a partir de la Exhibición Centenaria de 1876, que se llevó a cabo en el Salón Memorial, ubicado en Fairmont Park, Filadelfia. Comenzó siendo un museo de artes decorativas e industriales que resguardaba piezas de porcelana, marfil, joyería, textiles, mobiliario, libros y pinturas. A los largo de su historia el museo creció su colección a partir de donaciones privadas que dieron lugar a su famosa colección de arte moderno. Una de sus más importantes atracciones es el vestido de novia de la actriz norteamericana Grace Kelly, en su casamiento con el Príncipe Rainier III de Mónaco en 1956. En la actualidad, el Museo conserva importantes obras de artistas contemporáneos como Marcel Duchamp y Cy Twombly, y la más grande colección de pinturas del artista Thomas Eakins....

Obra relacionada

Las grandes bañistas
Paul Cézanne
1906

El tema de las bañistas ha sido representado desde el Renacimiento, por artistas como Tiziano y con Edgar Degas ya en tiempos modernos. En este tema se buscaba exaltar la sensualidad femenina a través de las representación de figuras de mujeres en la ducha, o saliendo de una tina de baño. Se resaltaba su corporalidad con intensos claroscuros o con finos acabados que pudieran dar una sensación tersa a la piel. En el presente cuadro, las bañistas aparecen como figuras de yeso, planas y estáticas, y se divisa un paisaje plano detrás de ellas, con una iglesia, a la cual se dirige la figura de un hombre con su caballo. Este estilo abrió paso a nuevas consideraciones en torno al espacio, con lo cual artistas como Matisse y Picasso experimentaron de diversas formas. Paul Cézanne no intentaba realizar un retrato de grupo realista o siguiendo los cánones académicos, sino que buscaba desfigurar el espacio y las figuras en una forma abstracta. La obra se exhibe en el Museo de Arte de Filadelfia y tiene unas dimensiones de 210.5 x 250.8 cm. ...