El Mundo del Museo

Museo de Arte Moderno
Arquitecto: Arq. René Denis Zaldumbide
(1944)
Ecuador

Este recinto tiene lugar en el icónico Edificio de los Espejos, ubicado entre las Avenidas 12 de octubre y Patria de la capital ecuatoriana. dentro de este edificio de forma romboidal se ubican importantes servicios al público como la Biblioteca Nacional Eugenio Espejo, el Teatro Nacional, el Cine Alfredo Pareja, la Sala Mariano de Jesús, los auditorios Demetrio Aguilera Malta y Jorge Carrera Andrade, la Radiodifusora y el Teatro Ágora. Una de las colecciones más importantes que forma parte de este museo es la pintura de la década de los treinta, donde surgió el denominado Movimiento Indigenista. Durante este período, en el país se generó un pronunciamiento social en contra del maltrato a los originarios de la región por parte de los grandes terratenientes, y este tema marcó la pauta a los artistas modernos de la década a reflejar la otra identidad indígena del país. Entre sus salas están la dedicada al pintor Joaquín Pinto denominada "Sala de Arte Republicano"; la Sala "Pedro León" o "Años Treinta"; la Galería de Retratos de los personajes más ilustres de la historia del país, realizados por importantes artistas como Luis Moscoso, Carlos Guerrero, Coello, etc. En el último piso del Edificio de los Espejos tiene lugar la Colección de Arte Contemporáneo, mientras que en el plano subterráneo se encuentra el Museo de Instrumentos Musicales "Pedro Pablo Traversari".

Artistas relacionados

Museo relacionado

Museo Bellapart
República Dominicana

Este es el primer museo de origen privado de artes plásticas en el país, y fue fundado por el empresario catalán Juan José Bellapart. El acervo del museo abarca los diversos estilos y períodos artísticos del arte dominicano, por lo que ofrece una visión amplia y completa de la evolución de las artes plásticas en el país desde el año 1890 hasta 1990. La Colección Bellapart, formada desde la década de los sesenta, comprende 2 mil piezas artísticas entre grabados, pinturas y esculturas que pueden ser apreciadas de manera gratuita por el público nacional e internacional. Para expandir su labor divulgativa del arte dominicano, el museo ha realizado diversas exhibiciones a nivel internacional por la región Caribe y Norteamérica; ejemplo de ello es la exhibición inaugural del museo sobre el artista Jaime Colson, considerado como el más importante artista del país, cuya obra viajó a distintos recintos culturales en Roma, Tokio, Montreal, Barcelona, Buenos Aires y Santiago de Chile. La colección permanente del Museo Bellapart se exhibe de manera cronológica, comenzando por la etapa de "Los Precursores. Propuestas Académicas 1844 - 1920". En esta sala, se muestran obras de Alejandro Bonilla (1820-1901), Abelardo R. Urdaneta (1870-1933), y Luis Desangles Sisito (1861-1940), entre otros. Continúa el recorrido por las salas de los "Primeros modernos. Nuevos Lenguajes 1920 - 1940" donde se presentan obras de artistas como Jaime Colson (1901 - 1975) y Jorge O. Morel Yoryi (1906-1979). Seguido este período continúa la exhibición de "Nuevos Lenguajes de la Vanguardia Internacional", que presenta obras de Antonio Prats Ventós (1925-2000), Eugenio F. Granell (1912-2001) y Josep Gausachs (1889-1959), entre otros. Continúa la muestra sobre las "Nuevas Generaciones de Artistas y la Renovación Estética", donde se presentan obras de Clara Ledesma (1924-1999) y Paul Giudicelli (1921-1965), entre otros. Por último, se exhiben obras de artistas de la denominada "Nueva Ruptura", como Ramón Oviedo, Ada Balcácer y Fernando Peña Defilló. ...

Obra relacionada

La nube
Luis Ortiz Monasterio
1954

Luis Ortiz Monasterio (1906 - 1990) fue discípulo del escultor Ignacio Asúnsolo. Estudió en la Academia de San Carlos y en la Escuela Normal para maestros, y trabajó tanto en México como en Los Ángeles, California, donde tuvo lugar su primera exhibición individual en la Book Shop Gallery. En México, fue también maestro de arte y trabajó en esculturas monumentales por encargo. Su estilo es figurativo y combina la sensualidad de las formas humanas con la rigidez de las estructuras mecánicas. Su obra se divide en dos grandes grupos: la escultura pública monumental, que como ejemplo de ella se encuentran "El llamado a la revolución", de 1932, la fuente de Nezahualcóyotl en Chapultepec, el "Monumento a los defensores de la ciudad de Puebla", y el "Monumento a la Madre", de 1949; el segundo grupo comprende el resto de su obra de creación libre, como la pieza de la imagen titulada "La nube". Esta figura conjuga elementos de la escultura precolombina con un toque cubista; ello se infiere por la dislocación de la cabeza del personaje que se ubica al centro de la pieza, al tiempo que el cuerpo entero se dirige hacia abajo. Se trata probablemente de la figura de una mujer por el busto que se asoma bajo su cuello. El geometrismo define también a la obra de este escultor ya que, si se dividiera la pieza por la mitad, el cuerpo de la figura es totalmente simétrico desde la punta de los pies a la cabeza. El personaje, con su mano derecha, toca suavemente la forma de un relámpago como si este fenómeno fuera originado y controlado por la mujer, lo que ciertamente lleva a pensar que la figura es la representación antropomorfa de la nube. Esta figura vaciada en bronce es una de las obras maestras del Museo de Arte Moderno de la Ciudad de México. ...