Museo relacionado Galería Courtauld de Londres Inglaterra La Galería forma parte del Instituto de Arte Courtauld de Londres, fundado por Samuel Courtauld, quien se inspiró en el Museo Fogg de la Universidad de Harvard para la creación de un instituto de enseñanza artística. El recinto conserva una colección que abarca obras desde el período del Renacimiento hasta el s. XX. Resguarda una gran cantidad de pinturas de los exponentes del movimiento Impresionista y Pos-Impresionista, como "La logia" de Renoir, y "Naturaleza muerta con Cupido de yeso" de Cézanne, en las cuales se centra el foco de atención. La galería exhibe además dibujos, grabados y arte decorativo de distintos períodos artísticos, tanto de occidente como de oriente. Se ubica actualmente en el edificio Somerset, construido en el siglo XVIII, que albergaba anteriormente oficinas gubernamentales. Una de las más importantes obras de la galería, que también es una de las primeras donaciones de Courtauld a la Galería, fue la obra de Monet "Bar en el Follies Bergere", que llegó en 1934. En 1939, el Instituto presenció la llegada de los académicos de Warburg, venidos de Alemania, ante la toma del poder del estado por los Nazis. Este hecho fue fundamental tanto en la vida del Instituto como en la historia del arte británico, puesto que la presencia de este grupo contribuyó en la formación del contenido académico y aportó nuevas teorías para la interpretación de la historia del arte. ...

 Obra relacionada El desayuno Paul Signac 1886 Los temas que los artistas aprendían a pintar en las Academias, como retratos y escenas domésticas en interiores, se siguieron representando a finales del siglo XIX y fueron retomados particularmente por los Impresionistas. Este movimiento tiene por consiguiente su fuente en el Realismo, en las escenas costumbristas y la vida cotidiana. De la misma manera, el Neoimpresionismo continúa creando escenas de las calles de París, así como escenas de interiores, como semblanza de la vida moderna. La paleta de los neoimpresionistas se componía de colores primarios de manera que al emplear los colores puros yuxtapuestos en la tela, el ojo del espectador pudiera mezclarlos y descubrir colores infinitos en el lienzo. En este cuadro se aprecia una escena al interior de una habitación. Un hombre y una mujer toman el té y a su lado aguarda la sirvienta del hogar. Se pueden apreciar los colores primarios que ha utilizado el artista en este lienzo, como el rojo, el azul, el amarillo, el blanco y el negro. Los puntos rojos y amarillos dan lugar al color anaranjado de los cortinajes, mientras los puntos de color azul más juntos en unas zonas y más dispersos en otras ofrecen distintas tonalidades para sugerir el sombreado que se puede observar, por ejemplo, bajo los platos de la vajilla o la tetera. La técnica del puntillismo de los neoimpresionistas no tuvo un recibimiento homogéneo entre los artistas, pues algunos criticaban la falta de movimiento en la atmósfera, así como en las figuras del lienzo. ...

Quiénes somos

Quiénes somos
Misión
Visión
Objetivos

Categorías

Museos del Mundo
Artistas
Obras

Recursos

Links
Imágenes
Videos
Mapas

Soporte

Contacto
Soporte en línea
Ventas
Free Trial

Copyright © Tercer Escalón Editores.