El Mundo del Museo





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Museo de Orsay
Arquitecto: Victor Laloux
(1986)
Francia
El Museo de Orsay ocupa la antigua estación de ferrocarril Orsay que funcionó entre 1900 y 1939. El edificio, a cargo de Víctor Laloux, fue el recinto para la Exposición Universal de 1900, el cual también comprendía un hotel. Desde 1973 la estación de Orsay fue declarada monumento histórico nacional, y la Dirección de Museos de Francia pensó en la creación de un museo que albergara arte de la segunda mitad del siglo XIX. En 1978, por iniciativa del presidente Valéry Giscard d'Estaing se comenzó el proyecto para museo que sería inaugurado en 1986. El Museo de Orsay conserva una colección artística producida entre 1848 y 1914. Su colección proviene de tres importantes recintos: Museo de Louvre, Museo Jeu de Paume y el Museo de Arte Moderno, que aportaron sus obras comprendidas en este período.

Sitio oficial del Museo de Orsay

Vista interior Museo de Orsay.

Vista interior del Museo de Orsay.

Vista exterior del Museo de Orsay.

Vista exterior Museo de Orsay.

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Museo relacionado Más


Museo Nacional de Arte Occidental
Japón
Este museo es el único dedicado al arte occidental en Japón. Se ubica en la ciudad de Tokyo, y forma parte del Instituto de Administración Independiente de los Museos Nacionales de Arte desde el año 2001, al lado de los otros tres museos nacionales de Japón. Su colección permanente abarca un largo período histórico, desde el Renacimiento hasta el siglo XX. Se enfoca principalmente en la obra de los Impresionistas, así como en la escultura de Auguste Rodin. Su principal objetivo es promover la apreciación del arte occidental en el público oriental. El museo nació con el propósito de constituir un espacio para la exhibición de la Colección Matsukata. El fundador de la colección de nombre Kojiro Matsukata fue un importante empresario durante la primera mitad del siglo XX. Su padre fue Primer Ministro del país, para quien Kojiro trabajó como secretario oficial. Kojiro estudió en la Universidad de Yale y tuvo a su cargo la presidencia de la Kawasaki Dockyard Co., y de la Compañía de Gas Kobe. Durante la Primera Guerra Mundial, Kojiro ganó una fortuna emprendiendo un negocio de construcción de embarcaciones. Con sus ganancias comenzó a adquirir obras de arte occidental entre 1916 y 1926. Se dice que su colección estaba conformada por cerca de 10 mil obras de arte y 8 mil grabados de bloque japoneses que adquirió en París. La crisis económica de 1927 dejó en bancarrota al Banco Kawasaki Dockyard, por lo que Kojiro debió subastar su colección de arte en los mercados europeos. Un total aproximado de 400 obras fue dejado bajo resguardo en el Museo Rodin, cuyo director fue Léonce Bénédite, también director del Museo Luxemburgo. Sin embargo, después de la Segunda Guerra Mundial, el gobierno francés se apropió de esta colección de arte. Fue hasta 1959 cuando parte de las obras fueron devueltas a Matsukata, con lo cual sucedió la creación de este museo de arte. La colección se exhibe en los dos edificios que comprende el museo: el principal, diseñado por Le Corbusier en 1959, y el segundo creado en 1979 conocido como el "Ala nueva", diseñado por Maekawa Kunio. ...
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Obra relacionada Más


Tívoli, los jardines de Villa d'Este
Jean-Baptiste-Camille Corot
1843
Camille Corot (1796 - 1875) fue uno de los paisajistas más importantes de Francia y del siglo XIX. A lo largo de su vida, Corot viajó por las diferentes regiones de Francia, Bélgica, Holanda, Londres, Suiza e Italia; a éste último país realizó tres viajes, tal como era obligación de todos los paisajistas de la época, en 1825, 1834 y 1843. De estos viajes destacan sus paisajes al aire libre con colores brillantes y pinceladas fluidas, como la presente obra que muestra un paisaje de campaña en las afueras de Roma. Corot buscaba plasmar la realidad tan verazmente como fuera posible. En su obra, el artista se concentró menos en los detalles que en las formas y las tonalidades de sus motivos como se observa en el personaje sentado en la barda del balcón. La figura no se aprecia finamente dibujada y sin embargo, se aprecia muy apegada a la realidad visual. En este paisaje, Corot ha creado una vista utilizando una gama de grises plateados que crean un juego armonioso en el cuadro. Abundan las tonalidades de verdes azuladas de la vegetación que combinadas con los grises crean un paisaje fresco. En los paisajes de Corot como en el presente, destaca la gran habilidad del artista para reproducir los efectos de luz sin degradar las tonalidades de color como era costumbre de otros paisajistas anteriores como Constable y David Friederich. Su obra, particularmente por el manejo de la luz, tuvo una gran influencia en la obra posterior de los Impresionistas. En 1855, Corot obtuvo la medalla de oro en la Exposición Universal de París. ...
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