El Mundo del Museo

Girasoles
Vincent van Gogh
(1888)
Francia

En la literatura holandesa, los girasoles simbolizan la lealtad; para Vincent Van Gogh, el amarillo representaba la felicidad. Este cuadro, junto con otras seis versiones del mismo tema, fue realizado en una etapa de alegría del artista, mientras esperaba con ansias la llegada de Paul Gauguin a Arles, donde ambos artistas crearían una sociedad en la casa amarilla de Van Gogh. El artista buscaba impresionar a su amigo con su tema y su técnica. Una de las características de los Impresionistas era el contraste cromático para hacer resaltar los diversos colores, y así lograr un efecto iluminado en el cuadro; Vincent en cambio, utilizó una paleta de tonos amarillos: el fondo es amarillo, así como la mesa, el jarrón y por supuesto, los girasoles. Esto se debe a que el artista estaba más preocupado por los símbolos y significados en sus cuadros, y aun utilizando un mismo color, el cuadro tiene luz propia. Para crear este óleo, el artista utilizó técnicas diversas, desde el puntillismo, hasta gruesas pinceladas de color o "impastos", que texturizan de manera variada las flores. Esta obra se encuentra en la Galería Nacional de Londres y tiene unas medidas de 92 x 73 cm.

Artistas relacionados

Museo relacionado

Galería Nacional de Londres
Inglaterra

La Galería, ubicada en Trafalgar Square comprende una de las más grandes e importantes colecciones de arte occidental del mundo. El museo ocupa el recinto de las antiguas habitaciones de la corona inglesa. La colección comenzó a formarse a partir de la adquisición de la colección privada de John Julius Angerstein y la donación de Sir George Beaumont. Estas adquisiciones consistían en pinturas italianas y del Renacimiento Flamenco, y en 1856, el artista William Turner donó su colección de 1000 obras a la Galería. Con la donación de Henry Tate en 1889, se requirió la apertura de un nuevo espacio para exhibir la colección de pintura británica, por lo que la Galería Nacional encontró en Millbank un nuevo lugar para ésta. El nuevo sitio se convirtió posteriormente en la Galería Tate....

Obra relacionada

La noche estrellada
Vincent van Gogh
1889

Esta pintura es un ícono de la expresividad individual del artista en el género de paisaje. En esta obra son sobresalientes diversos elementos, como las nubes curveadas en remolino, los cipreses en forma flameada y las gruesas capas de color; diversas interpretaciones sugieren que estos elementos responden al estado mental, algo turbio, del artista. Van Gogh realizó el cuadro durante su estancia en el asilo psiquiátrico cerca de San Remy en Francia, no obstante desde su ventana sólo podía admirarse el jardín del asilo, por lo que el artista probablemente realizó este cuadro utilizando solo su imaginación. Por otro lado, durante su convalecencia el artista escribió una carta a su hermana Willemien, en la cual mencionaba que él constantemente admiraba el cielo nocturno, inclusive antes del amanecer, y esto le había permitido observar con agudeza los colores del cielo nocturno, así como sus estrellas. De esta manera, en "Noche estrellada" los astros brillan con colores verde, rosa y azul pálido. Van Gogh llegó a mencionar a su hermano Theo, un galerista de arte, que a través de sus cuadros, él buscaba inspirar a otros para representar los efectos nocturnos del cielo. La obra forma parte de la colección del Museo de Arte Moderno de Nueva York, y tiene unas medidas de 73.7 x 92.1 cm....