El Mundo del Museo

Tom Thomson
Pintor
(1877 / 1917)
Canadá

Artista pionero del modernismo norteamericano, Tom Thomson nació en Claremont, Ontario. Desde pequeño fue introducido en el mundo del arte a través de la apreciación de la música, el dibujo y el diseño. En 1901, se trasladó a Seattle para colaborar en el negocio de su hermano como diseñador. Algunos años después regresó a Canadá y trabajó en la empresa fotográfica y de grabado Legg Brothers. Posteriormente se incorporó a la firma Grip Ltd., una de las casas fotográficas más prominentes del país, donde vivió una etapa crucial en su vida artística. Allí colaboró al lado de los artistas Arthur Lismer, Franklin Carmichael y Franz Johnson, quienes a la muerte de Thomson formarían la primera escuela de arte en Canadá, el Grupo de Los Siete. Los primeros trabajos de Thomson fueron dibujos en tinta, acuarela y gis de color. En 1913, el artista exhibió su primer óleo de grandes proporciones titulado "Un lago del norte" en la exhibición de la Sociedad de Artistas de Ontario. El gobierno de la ciudad adquirió el lienzo por una gran suma de dinero. En ese mismo año, el Dr. James MacCallum se convirtió en su primer mecenas con lo cual el artista abandonó su trabajo comercial para dedicarse a su trabajo personal en adelante. Uno de los lugares más concurridos por el artista y sus colegas fue la Reserva forestal Mississagi, así como el Parque Algonquin, lugar que sería de gran inspiración para los paisajes del artista. Con el comienzo de la Primera Guerra Mundial, sus colegas debieron incorporarse a las listas; por razones de salud, Thomson no fue reclutado. No obstante, durante este período, al artista se dedicó a su trabajo y se convirtió en un canoíta experto, así como en un leñador y guardabosques del Parque Algonquin. Thomson se inspiró fundamentalmente en los cambios estacionarios, en el clima y en la luz del día y de la noche. Exploró estos temas en su obra, y fue en esta etapa solitaria donde creó sus famosos cuadros "El pino Jack", "El viento del oeste" y "El río del norte", entre otros. Su obra pasó de representar el paisaje con realidad fotográfica a un estilo innovador y lleno de colores planos y líneas y pinceladas expresivas. Este estilo definió un nuevo movimiento modernista en la pintura canadiense, específicamente en el género paisajístico. Su cuerpo fue encontrado sin vida en el Lago Canoa en julio de 1917. Se le atribuyó una muerte accidental.

Artistas relacionados

Museo relacionado

Galería de Arte Tom Thomson
Canadá

Esta galería de arte lleva el nombre del paisajista canadiense Tom Thomson (1877 - 1917) y reúne una de las más grandes colecciones de su trabajo. La galería lleva a cabo diversos programas que exhiben la obra de artistas canadienses. A través de visitas guiadas y material informativo, se introduce a la audiencia al mundo del arte contemporáneo, de manera que el público disfrute de los nuevos medios artísticos tales como videos, sonido, performance e instalaciones, además de presentar expresiones artísticas en formatos más tradicionales como pintura, escultura y arte decorativo. El trabajo de Tom Thomson, cuyas ideas inspiraron las formación del Grupo de Los Siete, así como de sus contemporáneos se exhibe en la exhibición titulada "Canadian Spirit", o el "espíritu canadiense". La galería presenta sus óleos, gráficos y documentos que ofrecen una percepción única del imaginario de uno de los artistas más influyentes del siglo XX en Canadá. El acervo de la Galería Tom Thomson comprende una colección de más de 2,300 obras de arte entre pinturas, dibujos, fotografías y esculturas. Además de la colección del Grupo de Los Siete, la galería ofrece una colección de arte contemporáneo de artistas regionales y nacionales enfocada en las diversas interpretaciones del género paisajístico. ...

Obra relacionada

Viento del oeste
Tom Thomson
1917

Este cuadro representa una de las vistas de la orilla de un lago en el Parque Algonquin durante el invierno de 1916 o 1917. Dada la fecha de creación del cuadro, el paisaje recoge las impresiones del artista del último invierno que vivió en aquel lugar, ubicado en Ontario Central, Canadá. El cuadro fue realizado al óleo sobre lienzo y conforma una de las expresiones paisajísticas modernas iniciadas por el artista canadiense. En la imagen, se aprecia un paisaje montañoso al otro lado del lago. Las montañas fueron creadas a partir de líneas de contorno rojas y coloreadas con diversas tonalidades de verdes y azules puros. Este tratamiento de la pintura se denomina como "sintético", el cual se refiere al dibujo de formas planas y figuras delineadas. Las diversas tonalidades de color representan la proximidad y distancia de las formas montañosas que se aprecian al fondo del cuadro. La composición del lienzo se parte por la presencia de las ramificaciones de un árbol que ocupan el lugar central de la pintura; éste es un tratamiento moderno de la composición pues se contrapone al estilo más tradicional de dibujo de paisaje. Tanto el árbol como la tierra debajo fueron dibujados con una línea de contorno roja y gruesa. La tierra fue creada con diversos colores no realistas como el violeta, el rojo o el anaranjado. En este cuadro, no es el paisaje el que se presenta en el lienzo sino es el propio artista que representa su visión del espacio abierto. Los colores son expresivos y remiten las diversas texturas y humedades de la vegetación fría y oscura del lugar. Probablemente el único elemento más realista en el cuadro se encuentra en la nubosidad del cielo, la cual logra situar al paisaje irreal dentro de un espacio real. La obra se exhibe en la Galería de Arte de Ontario. ...