El Mundo del Museo





Ingresar Facebook Twitter  


Cocina poblana
Desconocido
(1850)
México
Entre 1826 y 1870, floreció el Romanticismo mexicano expresado a través de dos principales corrientes: la representación de realidades locales, como los paisajes y escenas costumbristas; y por otro lado, la pintura histórica y personajes del pasado nacional. Los objetivos de este estilo en el arte mexicano fueron definir y acentuar lo singular y mexicano frente a las pretensiones del Neoclasicismo como herencia cultural del arte europeo. Entre los más importantes exponentes de esta corriente se encuentra Agustín Arrieta (Tlaxcala, 1802-1874), estudiante de la Academia de Bellas Artes de Puebla, con sus famosos bodegones o naturalezas muertas y retratos de "chinas poblanas". En esta imagen se aprecia un bodegón proveniente de la Academia de Bellas Artes de Puebla, donde el mismo Arrieta estudió, en el cual se aprecia una composición típica de la corriente barroca pero con distintivos elementos mexicanos. Entre ellos están la vajilla de talavera poblana y alimentos de la cocina mexicana, como las tortillas y el aguacate, y platillos típicos regionales como el pollo con mole y los chiles en nogada. Puebla fue uno de los centros más productivos y representativos de la expresión plástica mexicana de este período. El cuadro, realizado al óleo sobre tela, se exhibe en el Museo Nacional de Arte.
  Me Gusta
Libros Fotos Videos Mapas Audios

Museo relacionado Más


Museo Nacional de Arte de Osaka
Japón
Este recinto conforma el cuarto museo nacional de Japón. El edificio fue diseñado para albergar la Expo de Museos de Bellas Artes de 1970, cuya estructura fue diseñada de manera que fuera permanente. El corto presupuesto para la adquisición de arte impidió al museo conformar una amplia colección, de manera que en sus primeros años de existencia, el Museo Nacional de Arte Moderno de Tokyo prestó parte de su colección para ser exhibida en el nuevo museo nacional. Entre su pequeña colección se encontraba una escultura de Henry Moore y un mural de cerámica de Joan Miró además de diversas obras de arte contemporáneo para las cuales sí alcanzó el presupuesto, lo cual determinó años después el mandato del museo. En 1978, la familia del coleccionista y empresario Kaichi Ohashi donó su vasta colección al nuevo museo con lo cual se sumaron 828 obras a su acervo. De esta manera, el museo acogió obras realizadas durante la posguerra de artistas como Yukihisa Isobe y Arinori Ichihara en el grabado; pinturas de Nobuya Abe, Tadashi Sugimata, Tatsuoki Nambata, Toshimitsu Imai, Mokuma Kikuhata, Kazuo Shiraga, Sadamasa Motonaga, Georges Mathieu y Paul Jenkins; y algunas esculturas de Kentaro Kimura y Bushiro Mori. Entre 1982 y 1997, se sumaron a la colección obras de Yozo Hamaguchi y Keiko Minami, así como posters del artista Tadanori Yokoo. En 2011, el museo llegó a sumar 6 109 obras en su acervo, de las cuales un tercio se compone de grabados. Entre la colección se pueden apreciar reproducciones de grabados de madera Ukiyo-e, así como un total de 26 ejemplares de "Nihonga", entre otras piezas artísticas de diseño. ...
  Me Gusta
Libros Fotos Videos Mapas Audios

Obra relacionada Más


Figura ecuestre
Desconocido
1450
Este objeto proviene de la región delta del río Níger en Mali, al norte de África, y representa a una figura antropomorfa montando una figura animal. La pieza tallada en madera fue realizada de un solo bloque. Se trata de uno de los objetos más antiguos encontrados en el área Sub-sahariana. De acuerdo a algunas interpretaciones, esta pieza simboliza la fusión de la fuerza animal con la dignidad humana. El caballo fue introducido desde el norte del Sahara hacia el Occidente de África hacia el año 1000, y su posesión estaba asociada al poder político y la riqueza. Este dato concuerda con la serie de reinados que se sucedieron en la historia de Mali entre los siglos IX y XVI. La figura humana aparece en mayor proporción con respecto al caballo que monta, ya que sus extremidades están visiblemente apoyadas en la base de la escultura. Se trata de una figura de alto rango, que aparece ataviada para la guerra, hecho que se refleja con el arma - un arco - que sostiene en su mano. En su codo derecho se aprecia una funda para otra de sus armas, tal vez un cuchillo de acuerdo a su forma terminada en punta. La figura tiene unas medidas de 71.8 x 17.1 x 26cm, y forma parte de la colección de Arte Africano del Instituto de Artes de Minneapolis. ...
  Me Gusta
Libros Fotos Videos Mapas Audios


Copyright © Tercer Escalón Editores.