El Mundo del Museo





Ingresar Facebook Twitter  


Expansión
Paige Bradley
(2004)
Estados Unidos
La escultura, creada por la artista Paige Bradley, muestra a una mujer sentada en posición de loto, totalmente desnuda y cruzada por una serie de líneas a manera de fisuras, que están iluminadas con un gran brillo desde el interior de la obra. El cuerpo, altamente trabajado mediante un realismo impactante, es musculoso y definido, a la vez que altamente femenino. En palabras de la autora, esta escultura representa la manera en que, en la sociedad actual, desde el momento en que nacemos estamos atrapados en un contenedor: tenemos un número de seguridad social, un género, una profesión o somos etiquetados según nuestra capacidad intelectual. Para ella, esto nos define más que lo que realmente se encuentra en nuestro interior, más allá de nuestros cuerpos. Esta idea es representada mediante las grietas que rodean la escultura, las cuales muestran, mediante la luz que proviene de ellas una sensación de que algo está a punto de trascender dicho cuerpo. La reflexión a la que ella invita es ¿qué pasaría si lo que nos es impuesto, por ejemplo, las ideas de la sociedad o incluso nuestro propio cuerpo, se rompe? Acerca de su proceso de creación, la artista cuenta que al trabajarla, tratando de crear algo nuevo y fuera del pesimismo imperante por la crítica artística actual, trabajó en una escultura femenina, la cual cayó al suelo y se rompió. Luego de creer que su trabajo estaba perdido, replanteó su idea y moldeó las piezas rotas en bronce, para posteriormente re ensamblarlas, creando la sensación de ruptura que da su toque único a la escultura, la cual ha recorrido importantes galerías alrededor del mundo y fue exhibida en la ciudad de Nueva York en 2004.

Canal de Youtube de Paige Bradley, creadora de "Expansión".

  Me Gusta
Libros Fotos Videos Mapas Audios

Museo relacionado Más


Centro Gallego de Arte Contemporáneo
España
Este centro fue inaugurado en 1993, con el objetivo de brindar a la población gallega y española un acercamiento al arte contemporáneo; así como conservar, difundir y analizar el arte contemporáneo en ducha institución y a través de vínculos con otras organizaciones. El edificio es obra del arquitecto portugués Álvaro Siza, al que le fue encargado en una ola de creación de museos surgida a raíz del final de la dictadura en España. Se ubica en la ciudad de Santiago de Compostela, y para su construcción, el arquitecto decidió realizarlo siguiendo la estructura a desnivel que tienen los cercanos jardines del convento de Santo Domingo de Bonaval. Así, la entrada al museo se encuentra en una rampa en zigzag. El edificio en sí mismo es amplio y lleno de luz, y está construido en su fachada con granito, el cual, debido a su porosidad, con el tiempo tendrá el mismo color que el resto de los edificios que lo rodean, por lo que la decisión de integrarlo con el resto del paisaje es acertada; y está decorado interiormente con acabados en madera, mármol, piedra y cristal, como un legado de los materiales definitorios de la ciudad de Santiago de Compostela. El museo cuenta con biblioteca, auditorio y cafetería. Fotografía: By No machine-readable author provided. Josugoni assumed (based on copyright claims). [Public domain], via Wikimedia Commons...
  Me Gusta
Libros Fotos Videos Mapas Audios
Obra relacionada Más

No existen obras relacionadas.



Copyright © Tercer Escalón Editores.