El Mundo del Museo





Ingresar Facebook Twitter  


Museo Fernando García Ponce
(1993)
México
Este museo, ubicado en la ciudad de Mérida, Yucatán, es el único recinto cultural dedicado a la promoción de arte moderno y contemporáneo nacional e internacional de toda la península de Yucatán. Lleva el nombre del artista yucateco Fernando García Ponce (1918 - 2013) en homenaje a su legado artístico y presenta alrededor de 45 muestras anuales que tienen lugar en quince salas de exposiciones temporales. El museo comprende una colección permanente de aproximadamente 515 piezas de artistas nacionales e internacionales. En sus salas permanentes se exhibe la obra de tres importantes artistas de Yucatán: Fernando García Ponce, Fernando Castro Pacheco y Gabriel Ramírez Aznar. La obra "El Cristo de las Amapollas" de Gabriel Vicente Gahona "Picheta" fue la obra fundacional del acervo. El inmueble original que alberga el Museo de Arte Contemporáneo Ateneo de Yucatán "MACAY" fue construido entre 1573 y 1579 por órdenes de Fray Diego de Landa, obispo de la provincia de Yucatán y terminado en las primeras décadas del siglo XVII. Albergó antiguamente las Capillas de Nuestra Señora del Rosario y de San Ildefonso. En 1867, se inauguró en este lugar el Colegio de San Ildefonso y fue hasta principios del siglo XX cuando el edificio se convirtió en Ateneo, un lugar donde la población tuviera acceso a clases de música, literatura y dibujo. Actualmente en la fachada de estilo neoclásico se puede leer el título de "Ateneo Peninsular". La Fundación Cultural MACAY opera el recinto e implementa programas en beneficio de la población escolar enfocados a la apreciación, comprensión y disfrute del arte moderno y contemporáneo.

Página del Museo Fernando García Ponce

  Me Gusta
Libros Fotos Videos Mapas Audios

Artistas relacionados


Museo relacionado Más


Museo de Arte Abstracto Manuel Felguérez
México
Este museo fue creado por uno de los artistas pioneros del arte abstracto en México. Manuel Felguérez nació en Valparaíso, Zacatecas, y estudió Artes Plásticas en la capital mexicana y en París. Es autor de importantes esculturas urbanas y obras integradas a la arquitectura. En 1997 funda este museo que está dedicado a mostrar una gran colección de arte abstracto que el artista logró reunir junto con su esposa Mercedes Oteyza y el apoyo del INBA, así como de otros artistas que donaron su obra. Este gran acervo se ubica en un edificio histórico del siglo XIX en el centro de la ciudad, donde tenía sede el Seminario Conciliar de la Purísima de Zacatecas, a un costado del antiguo Templo de la Purísima construido a mediados del siglo XVIII. Durante la guerra revolucionaria, el Seminario se trasladó a Texas. El inmueble fue utilizado como cuartel y posteriormente como penal del estado entre 1964 y 1995. El edificio fue remodelado entre 1999 y 2001 para albergar su acervo en un espacio museográficamente más moderno que se conjuga con la arquitectura original del recinto. Entre la colección permanente del museo se ubican los 11 murales creados por artistas pioneros del Arte Abstracto mexicano como Lilia Carrillo, Manuel Felguérez, Fernando García Ponce, Arnaldo Coen, Francisco Corsas, Roger Von Gunten, Francisco Icaza, Gilberto Aceves Navarro, Brian Nissen, Antonio Peyri y Vlady. El tema de los murales, que fueron creados para el Pabellón de México en la Exposición Mundial Osaka ´70, tienen por tema "El progreso y la armonía para la humanidad". Se ubican en la Sala 2 del museo creada exprofeso para mostrar estas obras. En las salas 1, 3, 4, 5, 14, 15 y el patio principal se exhibe una gran colección de pinturas y esculturas creadas por más de 110 artistas nacionales y extranjeros con trayectoria en el arte abstracto, realizadas desde la mitad del siglo XX a la actualidad. Destacan las maquetas de las esculturas que adornan el paisaje de la capital mexicana y que conforman la Ruta de la amistad, realizadas para conmemorar la Olimpiada México ´68. El resto de las salas muestra la colección antológica de pintura y escultura del artista fundador de este museo. En la segunda planta del recinto se encuentra el Centro de Formación y producción de grabado, y la obra que aquí se produce es integrada al acervo del museo. ...
  Me Gusta
Libros Fotos Videos Mapas Audios

Obra relacionada Más


Composición sobre línea recta
Fernando García Ponce
1985
La obra de Fernando García Ponce se caracteriza principalmente por la yuxtaposición de diferentes planos, la paleta cromática de colores primarios, composición y equilibrio geométrico como se aprecia en esta obra creada con la técnica de collage. Para esta composición, el autor utilizó pedazos de triplay, pedazos de cartón, papel periódico, revistas, dibujos y pintura. El autor denominó a su obra en su momento "No pintura", que hoy se conoce como collage, en el cual se yuxtaponen objetos de materiales diversos para configurar espacios abstractos y equilibrados con diferentes planos de profundidad. Estos espacios abstractos marcan una diferencia con la obra de la Escuela Mexicana de Pintura, cuyos artistas representaban temas nacionalistas o de la cultura mexicana y buscaban crear una iconografía mexicana cuyo mensaje fuera explícito. En la pintura abstracta de los artistas de la Ruptura, estos propósitos desaparecen para llevar al espectador a la contemplación y reflexión individual. En "Composición sobre línea recta", a pesar de presentar una cierta libertad con la que aparentemente fueron elegidos y dispuestos los materiales, las líneas ortogonales forman cuadros dentro del marco estableciendo límites dentro de la propia pintura, con lo cual los diversos elementos parecen firmemente construidos. De acuerdo a la crítica del arte Teresa del Conde, la obra de García Ponce como la presente imagen es "una metáfora de la edificación arquitectónica en la cual andamios, trabes, vigas y muros se trasponen con claridad". El collage forma parte de la colección del Museo Fernando García Ponce MACAY de la ciudad de Mérida, Yucatán. Tiene unas dimensiones de 185 x 366 cm. ...
  Me Gusta
Libros Fotos Videos Mapas Audios


Copyright © Tercer Escalón Editores.