El Mundo del Museo

Museo Fernando García Ponce
(1993)
México

Este museo, ubicado en la ciudad de Mérida, Yucatán, es el único recinto cultural dedicado a la promoción de arte moderno y contemporáneo nacional e internacional de toda la península de Yucatán. Lleva el nombre del artista yucateco Fernando García Ponce (1918 - 2013) en homenaje a su legado artístico y presenta alrededor de 45 muestras anuales que tienen lugar en quince salas de exposiciones temporales. El museo comprende una colección permanente de aproximadamente 515 piezas de artistas nacionales e internacionales. En sus salas permanentes se exhibe la obra de tres importantes artistas de Yucatán: Fernando García Ponce, Fernando Castro Pacheco y Gabriel Ramírez Aznar. La obra "El Cristo de las Amapollas" de Gabriel Vicente Gahona "Picheta" fue la obra fundacional del acervo. El inmueble original que alberga el Museo de Arte Contemporáneo Ateneo de Yucatán "MACAY" fue construido entre 1573 y 1579 por órdenes de Fray Diego de Landa, obispo de la provincia de Yucatán y terminado en las primeras décadas del siglo XVII. Albergó antiguamente las Capillas de Nuestra Señora del Rosario y de San Ildefonso. En 1867, se inauguró en este lugar el Colegio de San Ildefonso y fue hasta principios del siglo XX cuando el edificio se convirtió en Ateneo, un lugar donde la población tuviera acceso a clases de música, literatura y dibujo. Actualmente en la fachada de estilo neoclásico se puede leer el título de "Ateneo Peninsular". La Fundación Cultural MACAY opera el recinto e implementa programas en beneficio de la población escolar enfocados a la apreciación, comprensión y disfrute del arte moderno y contemporáneo.

Página del Museo Fernando García Ponce

Artistas relacionados

Fernando García Ponce

Museo relacionado

Museo José Luis Cuevas
México

Este museo nace gracias a la visión del escultor José Luis Cuevas. Desde los años setenta, el maestro se empeñó en la búsqueda de un espacio dónde exponer tanto su colección personal de diversos artistas latinoamericanos como de su propia autoría, las cuales estaban bajo resguardo en el Museo de Arte Carrillo Gil. Cuevas subrayó la necesidad de encontrar un recinto en el Centro Histórico de la Ciudad de México, donde el escultor nació y vivió su juventud. Así, con la aceptación de los presidentes Miguel de la Madrid y Carlos Salinas de Gortari, se dispuso la ubicación del museo en el antiguo Ex Convento de Santa Inés. Este edificio, construido por el arquitecto Alonso Martínez López y restaurado por Manuel Tolsá, fue declarado monumento histórico en el año de 1932. En la década de los sesenta, el inmueble fue vendido a particulares y convertido en vecindad hasta que a mediados de los años setenta sus habitantes fueron reubicados. La restauración y adecuación museográfica del recinto requirió de un grupo de arqueólogos y arquitectos, entre ellos Pilar y Javier Carballo, Jorge Gamboa de Buena y Alejandro Rivadeneira como encargado del proyecto. Las salas del museo llevan el nombre de importantes colaboradores en la vida artística de Cuevas como son Beatriz del Carmen Cuevas, actual directora del museo; Marta Traba, José Gómez Sicre, Fernando Gamboa, Bertha Cuevas, fundadora del museo; y por último, en la sala "Los siameses" tiene lugar la Exposición Conmemorativa de los 18 años del museo, titulada "Variada invención", de forma permanente. A través de estos espacios, se exhibe el gran acervo del museo que comprende más de 1860 obras de diversos artistas, en su mayoría latinoamericanos. ...

Obra relacionada

Composición sobre línea recta
Fernando García Ponce
1985

La obra de Fernando García Ponce se caracteriza principalmente por la yuxtaposición de diferentes planos, la paleta cromática de colores primarios, composición y equilibrio geométrico como se aprecia en esta obra creada con la técnica de collage. Para esta composición, el autor utilizó pedazos de triplay, pedazos de cartón, papel periódico, revistas, dibujos y pintura. El autor denominó a su obra en su momento "No pintura", que hoy se conoce como collage, en el cual se yuxtaponen objetos de materiales diversos para configurar espacios abstractos y equilibrados con diferentes planos de profundidad. Estos espacios abstractos marcan una diferencia con la obra de la Escuela Mexicana de Pintura, cuyos artistas representaban temas nacionalistas o de la cultura mexicana y buscaban crear una iconografía mexicana cuyo mensaje fuera explícito. En la pintura abstracta de los artistas de la Ruptura, estos propósitos desaparecen para llevar al espectador a la contemplación y reflexión individual. En "Composición sobre línea recta", a pesar de presentar una cierta libertad con la que aparentemente fueron elegidos y dispuestos los materiales, las líneas ortogonales forman cuadros dentro del marco estableciendo límites dentro de la propia pintura, con lo cual los diversos elementos parecen firmemente construidos. De acuerdo a la crítica del arte Teresa del Conde, la obra de García Ponce como la presente imagen es "una metáfora de la edificación arquitectónica en la cual andamios, trabes, vigas y muros se trasponen con claridad". El collage forma parte de la colección del Museo Fernando García Ponce MACAY de la ciudad de Mérida, Yucatán. Tiene unas dimensiones de 185 x 366 cm. ...