El Mundo del Museo





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Colección Blaisten
Andrés Blaisten
(2000)
México
Esta colección de obras de arte mexicano fue creada por el filántropo Andrés Blaisten, y conforma una de las colecciones privadas más importantes del país. Blaisten estudió en la Escuela Nacional de Bellas Artes, pero desde joven dejó a un lado su actividad artística para dedicarse al negocio familiar. No obstante, por no dejar totalmente de lado su vocación artística, tomó la decisión de comenzar una colección de arte mexicano a finales de la década de los setenta. Desde el principio se basó en un criterio de selección, y este fue alejarse del arte de corte nacionalista y el muralismo de la primera mitad del siglo XX; de esta forma, Blaisten se dedicó a comprar obras que mostraran la asimilación de los artistas mexicanos por las corrientes artísticas europeas, así como temáticas y estilos más personales. El acervo cuanta con aproximadamente 12 mil obras entre pinturas, esculturas y obras gráficas de más de 350 artistas nacionales, y abarca un período histórico-artístico que va del siglo XVI a la época contemporánea. En el año 2009, la firma Montblanc le otorgó el premio internacional "Mecenas del Arte 2009" por la creación del acervo más grande e importante de arte mexicano. La colección, si bien no cuenta con un recinto permanente de exhibición, lleva a cabo convenios y préstamos de obra con diversos museos alrededor del mundo, como el Museo de Arte Moderno de Nueva York. La Fundación Andrés Blaisten mantiene su labor de poner en contacto el arte mexicano con el público a través de su sitio de internet "www.museoblaisten.com", por lo cual la UNESCO galardonó al sitio con el premio INFOLAC como el segundo mejor museo en línea de América Latina. En su página web, se puede apreciar la colección a través de sus ocho salas virtuales: "Pintura Novohispana", "Siglo XIX", "Sala Roberto Montenegro", "Del Modernismo a las vanguardias", "Del campo a la ciudad", "Diálogos y Propuestas", y "Arte Contemporáneo I y II".
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Museo relacionado Más


Museo Nacional de Etiopía
Etiopía
Ubicado en la ciudad capital de Addis Abeba, el Museo Nacional Etíope se encuentra cerca de la Escuela de Graduados de la Universidad de esta ciudad. Su acervo comprende una gran colección de objetos arqueológicos y antigüedades que datan desde la prehistoria hasta la época moderna. La mayor atracción de este museo es sin duda el esqueleto homínido de 3.5 millones de años de antigüedad denominado "Lucy". Este esqueleto fue encontrado en la ciudad de Hadar y, de acuerdo a los estudios arqueológicos, se trata del esqueleto de una hembra de la especie Australopithecus afarensis. "Lucy" está resguardada en el Laboratorio de Paleo-antropología del museo nacional en tanto que en exhibición se presenta una réplica del esqueleto, del cual fue encontrado un 40%, y una reconstrucción de cómo se vería su cuerpo cuando tenía vida. El primero piso del museo exhibe diversos artefactos, esculturas, y vestidos provenientes de toda el área geográfica del país. En exhibición se presentan diversas tabletas con escritura que datan de la antigüedad. La segunda planta del museo está dedicada a la exhibición de obras de diversos artistas etíopes modernos como Alefelege Selam y Agegnehu Engeda, considerado este último como el primer artista moderno del país y del cual el museo conserva un autorretrato. Se exhiben también grabados de Zena Asfaw y Tulu Guya, y escenas cotidianas de artistas como Abdul Rahman Shariff y Tekola Hagos, entre otros. El museo opera desde 1976 a través de un Acta Nacional para la preservación de las colecciones arqueológicas. A su vez, el museo tiene a su cargo la salvaguarda de los distintos monumentos históricos del país. ...
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Obra relacionada Más


La domadora
Julio Ruelas
1887
Ruelas fue el máximo representante del Modernismo en México. Fue estudiante de la Escuela Nacional de Bellas Artes y realizó estudios en Alemania en la Universidad de Karlsruhe, donde conoció a los creadores del movimiento Simbolista como Arnold Bocklin, Félicien Rops, Gustave Klimt y Munch. La temática simbolista gira en torno a lo perverso, lo irónico, lo erótico y la muerte. A través de alegorías, metáforas, objetos y lugares que recuerdan otros tiempos pasados, los artistas simbolistas pretendían representar su modo subjetivo de ver la vida real. En este cuadro, una de sus pinturas al óleo más famosas, Ruelas toma un motivo visual de Félicien Rops: la cortesana desnuda. En la imagen, la mujer, vestida con medias y sombrero de época, sostiene en sus manos un látigo con el cual dirige el movimiento de un cerdo que da vueltas sobre la vereda de un jardín. El cerdo simboliza la voracidad y la lujuria en tanto que el mono, montado sobre el cerdo, simboliza el vicio. La relación de la domadora y los animales alude simbólicamente a la esclavitud de la carne. De acuerdo a otras interpretaciones, el cuadro alude al amor de una manera cruel. La "mujer fatal", que fue un motivo recurrente en el arte de fin de siglo, es representada aquí como la mujer hermosa y perversa que maneja los instintos del hombre. Tanto por la temática como por las figuras simbólicas, la obra se cataloga dentro del movimiento simbolista mexicano del cual Ruelas es el máximo representante. La obra forma parte de la Colección Blaisten, y tiene unas medidas de 15 x 19 cm. ...
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