El Mundo del Museo





Ingresar Facebook Twitter  


Constantin Brancusi
Pintor y fotógrafo
(1876 / 1957)
Rumania
Escultor, pintor y fotógrafo nacido en Rumania, Brancusi fue uno de los mayores influyentes escultores del siglo XX. Realizó aproximadamente 215 obras, sin embargo, cincuenta de ellas han desaparecido. Constantin Brancusi nació en el pequeño pueblo de Hobitza, y abandonó su hogar desde los once años, a causa de las constantes disputas con su padre y hermanastros. En la ciudad de Craiva, se empleó como mesero y atendió la Escuela de Artes y Oficios de esta ciudad, en la cual recibió un mérito de honor por sus tallas en madera. Posteriormente, ingresó a la Escuela de Bellas Artes de Bucarest donde obtuvo importantes premios y menciones. Decidió trasladarse a París en 1904, y desde entonces se volvió una leyenda en la ciudad dado su origen humilde y exótico, y por el hecho de que llegó a París desde Rumania viajando a pie. Entre 1905 y 1907, estudió en la Escuela de Bellas Artes de esa ciudad y trabajó durante un mes como ayudante en el taller de Auguste Rodin. El mismo artista decidió abandonar el taller, ya que pensó que no podría realizar su carrera individual como escultor a la sombra de un "gran árbol" como Rodin. No obstante, las teorías y técnicas de este escultor forjaron en gran medida la etapa creativa de Brancusi. Una de las mayores aportaciones de Brancusi a la técnica de la escultura fue la talla en directo del material, sin preparar para ello modelos de yeso o madera. En este período, desarrolló una de sus obras más reconocidas, "El beso". En 1913, Brancusi debutó en Norteamérica con cinco de sus trabajos en la muestra denominada "Armory show", en Nueva York. A partir de este momento, el artista rumano ganó un importante reconocimiento en el país. Marcel Duchamp adquirió muchas de sus obras, y John Quin se convirtió en su principal patrón. Brancusi participó en una exhibición creada por Alfred Stieglitz. Participó en el Salón de los Independientes en París en 1920, donde su trabajo fue ampliamente criticado y rechazado como obra artística. En 1955, Brancusi tuvo su exhibición retrospectiva en el Museo Guggenheim de Nueva York, y a su muerte, el arquitecto Renzo Piano reconstruyó su antiguo estudio de París en el Centro Georges Pompideau.
  Me Gusta
Libros Fotos Videos Mapas Audios
Museo relacionado Más

No existen museos relacionados.


Obra relacionada Más


El beso
Constantin Brancusi
1916
Constantin Brancusi (1876 - 1957) fue alumno de Auguste Rodin, y llegó a París en 1904 para dar forma a sus nuevas ideas para el arte de la escultura. Este artista es considerado como el pionero de la escultura abstracta. Los dos principales fundamentos de este estilo son el apego al material o al soporte y la talla directa. Su trabajo además presenta las influencias del Arte Africano que el artista conoció durante su estancia en la capital francesa. Brancusi realizó una primera versión de esta figura en 1907, y esta de la imagen, realizada diez años después, es la más geométrica y angular de toda su serie. Aunque esta escultura retoma el mismo tema que el de su maestro Rodin con el mismo título, Brancusi retoma los fundamentos del Cubismo, por lo que ofrece un contexto totalmente nuevo a un mismo tema. Así como también el arte extranjero tenía una influencia en las creaciones de los artistas modernos como Picasso, en la escultura fue también posible no solo recrear las formas arcaicas, sino que también se emplearon técnicas arcaicas del tallado en piedra. La serie de "besos" de Brancusi demuestran el cambio hacia las formas simplificadas, así como el contraste de texturas. Estas ideas dieron forma a la escultura moderna de comienzos de siglo, y estarían presentes hasta mediados de éste. La escultura fue tallada en piedra caliza, y el autor respetó la forma misma de la piedra como parte de las influencias de las técnicas arcaicas, o sea el trabajo directo sobre el material. Se exhibe en el Museo de Arte de Filadelfia y tiene unas medidas de 58.4 x 33.7 x 25.4 cm. ...
  Me Gusta
Libros Fotos Videos Mapas Audios


Copyright © Tercer Escalón Editores.