El Mundo del Museo





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Valle de México desde el cerro de Santa Isabel
José María Velasco
(1875)
México
El paisaje fue el género más ilustrativo en la historia del arte mexicano a finales del siglo XIX. Las vistas del Valle de México, en especial del pintor José María Velasco, conforman un ícono del arte mexicano y emblema territorial del país. Este cuadro fue pintado directo del natural, como relató el artista en un catálogo de su obra de principios del siglo XX. En este paisaje, realizado en lo alto del cerro de Santa Isabel, se aprecia la cadena montañosa que desciende hasta el cerro del Tepeyac, donde ocurrió la aparición de la Virgen de Guadalupe, hecho que fue narrado en la obra de "La virgen del pocito", de Ximeno y Planes. Al lado del cerro se aprecia la laguna de Santa Isabel, y dos calzadas unen La Villa con la Ciudad de México. La claridad de la atmósfera facilitó al artista la recreación de los detalles minúsculos de la vegetación y el paisaje, así como la escena familiar que aparece abajo del cuadro: una mujer carga a su bebé mientras un niño juega con dos perros. Este retrato familiar es un ejemplo de las escenas costumbritas recreadas por el artista en diversos paisajes del Valle de México. La presente obra participó en la Exposición Internacional de Filadelfia de 1876, con motivo de la conmemoración del centenario de Independencia de los Estados Unidos. Además, fue presentada en la Exposición de la Escuela Nacional de Bellas Artes de 1875. El cuadro se encuentra en el Museo Nacional de Arte de la Ciudad de México y tiene unas medidas de 226 x 137.5 cm.
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Museo Nacional de Arte de Bolivia
Bolivia
Este recinto ocupa una antigua casona construida en 1775, hogar del entonces abogado del Tribunal de la Real Audiencia de Charcas, el Alcalde Franciso Toledo Diez de Medina y Vidango. En 1930, esta casona fue nombrada Monumento Nacional, y desde el año de su fundación quedó a cargo del Ministerio de Cultura de Bolivia. Tras diversas restauraciones, el museo pasó a la tuición de la Fundación Cultural del Banco Central de Bolivia en el año 2003. La arquitectura del recinto es una muestra del estilo "mestizo" o barroco andino, con sus singulares diseños de rocallas y trenzas, que combina materiales como ladrillo, cal y canto en sus tres pisos con arcadas que circundan el patio central de forma rectangular. La restauración y adaptación corrió a cargo de los Arquitectos Mesa-Gisbert. En este espacio, se resguarda una gran colección de obras pictóricas que datan del período Colonial (siglos XVI al XIX), entra las cuales se encuentran obras de dos importantes maestros de las escuelas de arte de "La Paz" y "La Potosina", como son Leonardo Flores y Melchor Pérez de Olguín. Dos salas se dedican especialmente a los artistas modernos Arturo Borda y María Núñez del Prado. La colección nacional abarca también episodios del arte moderno y contemporáneo, como obras del llamado "Grupo Anteo de Sucre", conformado principalmente por artistas que manejaron una temática socialista, y el "Grupo de los Ocho Contemporáneos", conformado por María Esther Ballivián, María Luisa Pacheco, Enrique Geuer, Jorge Carrasco, Armando Pacheco, entre otros. ...
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