El Mundo del Museo





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Museo de Arte Metropolitano de Nueva York
Richard Morris Hunt
(1870)
Estados Unidos
La fachada actual de estilo neoclásico que se aprecia en la famosa 5ta Avenida de la ciudad de Nueva York fue construida a finales del s XIX para abrir al público en Diciembre de 1902. Anteriormente la colección que comenzó a formarse desde 1870 ocupaba el edificio Dodworth, donde se podía apreciar la primera obra de arte antiguo de este museo, que fue un Sarcófago romano. Al año siguiente, algunos cuadros de artistas como Nicolas Poussin, Anthony van Dyck y Tiepolo se sumaron a la colección, que hasta nuestros días sigue creciendo. En la actualidad, el Museo conserva una de las más grandes colecciones de pintura europea, con 2500 obras, así como piezas de todas la épocas y países del mundo. Al norte de Manhattan se localiza el Museo de los Claustros y jardines que alberga la colección de arte medieval, diseñado por Charles Collens y abierto al público desde 1938.

Museo de Arte Metropolitano de Nueva York

Vista panorámica. Museo de Arte Metropolitano de Nueva York.

Vista panorámica interior. Museo de Arte Metropolitano de Nueva York.

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Museo relacionado Más


Pinacoteca del Estado de Sao Paulo
Brasil
La misión de la Pinacoteca del Estado de Sao Paulo es "constituir, consolidar y ampliar, estudiar, salvaguardar y comunicar los fondos museológicos y bibliográficos de artes visuales producidos por artistas brasileños o intrínsecamente relacionados con la cultura brasileña, sus edificios y memorias". Su colección de artes visuales pone énfasis en la producción brasileña histórica y contemporánea. El museo tiene lugar en un edificio de estilo neoclásico que albergó la Escuela de Bellas Artes de Sao Paulo dirigida por Ramos de Acevedo, arquitecto del proyecto. Posteriormente se fundó en este espacio la Pinacoteca estatal que se convirtió en el primer museo de artes plásticas de la capital. El acervo inicial estaba conformado por 59 obras de artistas consagrados como Antonio Parreiras, Eliseu Visconti, Belmiro de Almeida. A partir de 1930, la colección se enriqueció mediante donaciones y adquisiciones del estado, así como por la adquisición de obras premiadas del Salón Paulista de Bellas Artes creado en 1934. El museo tiene lugar en dos edificios: la Pinacoteca Luz y la Estación Pinacoteca. Ésta última acoge las muestras de arte moderno y contemporáneo, así como la Biblioteca Walter Wey y el Centro de Documentación. Así mismo, dentro de la Estación Pinacoteca tiene lugar el Memorial de la resistencia que es una institución dedicada a la preservación de las referencias sobre la resistencia y represión política del período republicano de Brasil. Entre 1993 y 1998, el edificio sede se sometió a una serie de reformas proyectadas por los arquitectos Paulo Mendes da Rocha, Weliton Ricoy Torres y Eduardo Argenton Colonelli, cuyo proyecto fue merecedor del Premio Mies van der Rohe en el 2000. ...
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Obra relacionada Más


Edipo y la esfinge
Gustave Moreau
1864
Los artistas simbolistas creían que el arte debía reflejar una emoción o una idea en vez de representar el mundo natural de una manera objetiva o científica como los cuadros realistas e impresionistas. Ellos consideraban que el significado de una obra de arte tenía su raíz en la recreación de experiencias emocionales en el espectador a través del color, la línea y la composición. Para reflejar este sentido espiritual en su trabajo, los primeros artistas simbolistas como Moureau crearon mundos imaginarios poblados por figuras misteriosas de los relatos bíblicos y la mitología griega, así como creaturas fantásticas y monstruosas. Esta pintura del artista francés fue presentada en el Salón de 1864. En el lienzo, Moreau representa su propia interpretación del mito de Edipo y la esfinge. En la pintura, se observa justo el momento en que Edipo confronta al monstruo alado afuera de Tebas, y debe resolver la adivinanza para salvar su propia vida, así como la de los tebanos que han sido hechizados. En la parte inferior del lienzo, se aprecia un pie y una mano de una de las víctimas que fracasó para resolver la cuestión. En la composición se refleja el estudio de la obra de Ingres quien también trabajó esta misma temática en un cuadro realizado en 1808. También en la obra es notable el estilo renacentista del autor como se aprecia en el dibujo del cuerpo humano, su cabello y su postura, entre otros elementos. El cuadro se exhibe en el Museo de Arte Metropolitano de Nueva York. Tiene unas dimensiones de 206.4 x 104.8 cm. ...
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