Esta obra fue comisionada por Luis XVI Rey de Francia, tras la estancia del artista en Roma de cinco años como premio que se otorgaba a los estudiantes que ganaban el Prix de Roma. Este premio tan distinguido les era otorgado anualmente a los estudia
Entre 1929 y 1934, en la obra de Jaime Colson destaca un estilo vanguardista que se acerca al de las pinturas de Giorgio De Chirico y de Pablo Picasso. De Chirico fue el principal exponente de la Pintura Metafísica; él tomó las formas clásicas así co
El arte de James Ensor refleja en gran medida el ambiente de inestabilidad política y social en que se encontraba Bélgica a finales del siglo XIX. Sin embargo, este período fue a la vez una época de gran proliferación artística en el país. Esta caóti
James Ensor fue uno de los artistas más representativos del movimiento simbolista y vanguardista, y en muchos de sus trabajos relacionó la figura de Jesucristo con el sufrimiento humano como en este óleo que se exhibe en el Real Museo de Bellas Artes
Tras un cielo nocturno color azul y negro, aparecen pequeñas manchas dispersas de color dorado. Para la ejecución de este cuadro, James Abbott McNeill Whistler se inspiró en la exhibición de cohetes en los Jardines de Cremorne, en Londres. El tema ca
El retrato aquí presentado corresponde a la modelo de nombre Joanna Hiffernan, quien tenía una relación sentimental con el artista. Aparece vestida en un camisón de algodón que usaban en general las mujeres en sus alcobas privadas. El semblante de la
Este cuadro del norteamericano James Abbott McNeill Whistler (1834-1903) fue titulado como "Composición en gris y negro #1" por el artista cuando fue exhibido por primera vez al público. Whistler, quien expuso con Édouard Manet en el Salón de los Re
Jan Toorop (1858 - 1928) fue un artista originario de la isla de Java en Indonesia, país que anteriormente formaba parte de las Indias Orientales de Países Bajos. Toorop estudió arte en la Rijksacademie en Ámsterdam donde se unió al grupo de los segu
Esta es una importante obra del Renacimiento del norte Europa, realizado con la técnica de óleo sobre tabla. Actualmente se encuentra en la Galería Nacional de Londres y tiene unas dimensiones de 82 x 59.5 cm. Se trata de un doble retrato en el que s
Este retablo es también denominado "La Adoración del Cordero místico", realizado con la técnica de óleo y temple sobre tabla. Fue creado para una capilla dentro de la Catedral de San Bavón, en la ciudad de Gante, y comisionado por Joos Vyd, un rico h
Houdon realizó más de 150 bustos de notables figuras de su época, en las que combinó su percepción psicológica con el realismo para plasmar el carácter de cada uno de sus modelos. El artista realizó diversos bustos de este "enciclopedista", así como
Al término de la Revolución de Norteamérica, el gobernador del Estado de Virginia Benjamin Harrison pidió a Thomas Jefferson, embajador de Estados Unidos en Francia, que buscara un escultor para crear una obra para el capitolio de Richmond, ya que el
Esta obra, también conocida con el nombre de su dueño como "Bañista de Valpinson" fue realizada en la Academia de Francia en la ciudad de Roma y enviada a París. Esta obra es un ejemplo de la maestría del artista en cuanto a la armonía de las líneas
Este es el desnudo más famoso creado por el artista, donde demuestra una figura con sinuosas líneas, con un cuerpo encorvado extrañamente realista. Este detalle, que demuestra el gusto del artista por el arte manierista italiano no rebasa el detalle
Este retrato es de una mujer llamada Joséphine-Éleonore-Marie-Pauline de Galard de Brassac de Béarn. Este es el último retrato que realizó de una mujer, y la Princesa de Broglie fue famosa por su belleza, así como por su recato, ambas cualidades que
