El Mundo del Museo

Petroglifo 1 de Chalcatzingo
Cultura Olmeca
(1200 - 600 a.C.)
México

Este relieve fue encontrado en Chalcatzingo, Estado de Morelos, y pertenece a la cultura Olmeca, quien extendió su poderío hasta este lugar a raíz del intercambio comercial. La imagen fue tallada directamente de la formación rocosa natural. En este relieve se aprecia la figura sedente de un gobernante (posiblemente una mujer) dentro de una cueva o cavidad - como la que se representa tridimensionalmente en el Altar 4. De esta cavidad pareciera emerger una corriente de aire o agua, y al exterior se aprecia un paisaje donde florece el maíz que es irrigado por gotas de agua que caen de una especie de nubes. En la ideología antigua mesoamericana, las cuevas eran entradas a las montañas, las cuales en su centro contenían grandes depósitos de agua, que brotaban en manantiales desde su centro.

Artistas relacionados

Museo relacionado

Museo de Antropología de Xalapa
México

El MAX es el principal museo antropológico del estado de Veracruz, y es custodiado por la Universidad Veracruzana desde el año de su creación en 1945. El origen de su colección se remonta a 1937 cuando se creó en el gobierno del estado una Sección de Asuntos Indígenas que después se convertiría en el Departamento de Arqueología. En un inmueble de la calle de Hidalgo, en el centro capitalino, se ubicaron los primeros vestigios arqueológicos descubiertos por José García Payón y su equipo de investigadores. En 1985, se erigió un nuevo edificio, cuya forma alargada está inspirada en la geografía del estado. Su museografía, a cargo de Iker Larauri y Fernando Gamboa, está dedicada a las culturas antiguas mesoamericanas que habitaron esta región del país. En primer lugar se encuentra la Olmeca, que se estableció al sur del estado entre los años 1500 a 400 a.C. De los descendientes de esta cultura, cuya época se denomina Epi-olmeca, se han descubierto las primeras manifestaciones de escritura y cuenta calendárica, las cuales serían que perfeccionadas por los mayas siglos más tarde. Los olmecas tuvieron una actividad comercial importante con las culturas del occidente de México y del país sudamericano de Costa Rica, de modo que en esta sala se exhibe parte de esta riqueza intercultural. En la parte central de la galería se exhiben hallazgos de las culturas del centro del país, donde habitaron diversos grupos con rasgos culturales distintos que se asentaron en las cuencas de los Ríos Papaloapan y Blanco. Uno de sus principales asentamientos fue El Tajín. Por último, se exhibe una gran colección de piezas de la cultura Huaxteca, que se ubicó en el norte del estado de Veracruz, parte de Tamaulipas, Puebla, Hidalgo y Querétaro. La arquitectura del museo obtuvo ciertas distinciones como la National Landscape Award en 1992 y el Premio de Arquitectura del Paisaje en el año 2000. ...

Obra relacionada

Señor de Las Limas
Cultura Olmeca
150-200 d.C.

Un recurso expresivo que sobresale en las imágenes mesoamericanas es la convención, es decir, un patrón de rasgos existentes sobre todo el las esculturas con representaciones humanas, como la figura que nos ocupa. Esta figura es conocida como "Señor de Las Limas" por su proveniencia de Las Limas, Jesús de Carranza, en el estado de Veracruz. Esta figura fue descubierta accidentalmente por un par de niños en el verano de 1965. Los lugareños del pueblo donde se localicó veneraron esta imagen cual si fuese una Virgen con un Niño en brazos. Fue trasladada al Museo de Antropología de Veracruz de donde fue robada; apareció tiempo después en un poblado al sur de Estados Unidos desde donde regresó para sumarse nuevamente al acervo del museo citado. En esta figura se puede apreciar que el artista no pretendió representar lo personal sino una generalidad de rasgos convenidos dentro de la cultura que la creó. La escultura representa a una figura humana con rasgos decididamente olmecas - labios gruesos, ojos rasgados-, sedente con sus piernas cruzadas al frente y sostiene con sus brazos una figura humanoide de menores dimensiones. Esta figura presenta cuatro extremidades visibles: sus dos brazos dispuestos sobre su cuerpo y sus piernas que cuelgan al lado derecho. Sus facciones del rostro son bastante parecidas a aquellas de la figura Hacha Kunz. Todo el cuerpo de la figura sedente presenta incisiones que podrían representar decoraciones sobre su piel o tatuajes. Esta figura, por el mensaje iconográfico que presentan las incisiones corporales, ha sido considerada como una "piedra rosetta" de los olmecas. Los cuatro símbolos que se observan en los hombros y rodillas representan al dios de la rimavera, "nuestro señor desollado", en el hombro derecho; la "serpiente de fuego", en el hombro izquierdo; la "serpiente emplumada" en la rodilla derecha, y el "dios de la muerte" en la rodilla izquierda. El quinto elemento en el centro de los cuatro puntos cardinales según la cosmovisión mesoamericana, que denota el arraigo a la tierra es representado por el niño. Su significado pareciera ser que este niño transmite sus poderes a la efigie principal. Sobre la máscara del niño se aprecian incisiones de símbolos relacionados con la fecundidad. La escultura olmeca, como la que aparece en la imagen, no representa objetos inanimados; el material con que fue ejecutada la pieza, es signo de lo precioso y la vida, y es esta característica que define al ser representado. ...