El Mundo del Museo

Roy Lichtenstein
Pintor
(1923 / 1997)
Estados Unidos

Nacido el 27 de octubre de 1927 en Nueva York, Roy Lichtenstein fue un artista pop, cuya obra se conceptualizó principalmente por las representaciones de los comics a gran escala y pintadas mediante el uso de puntos de color, a la manera de la impresión industrial que aún se usa hoy en día, y que se conoce como "benday". La familia de Roy Lichtenstein tenía una posición económica estable y su madre era pianista, factor que influyó en el gusto de Roy por las artes. En 1949 obtuvo el doctorado en Bellas Artes por la Universidad de Ohio. Al principio sus pinturas se podían catalogar dentro del impresionismo abstracto, sin embargo hacia 1960 toma interés en la cultura de masas, sobre todo en las representaciones femeninas en los comics, razón por la que crea una serie de escenas y reinterpretaciones de artistas consagrados y del cómic, mediante obras a gran escala y el uso del puntilleo benday. Lichtenstein trataba de que sus obras lucieran lo más artificiales posibles, como una crítica a los clichés, la repetitiva publicidad y al modelo de consumo; así como un intento de que el resultado final de la obra se distanciara del autor lo más posible. Además, en un acercamiento entre la pintura y las artes gráficas, usa ampliamente las onomatopeyas en sus obras, para representar el sonido. Murió en Nueva York el 29 de septiembre de 1997. (Créditos fotografía: Eric Koch [CC BY-SA 3.0 (http://creativecommons.org/licenses/by-sa/3.0)], via Wikimedia Commons)

Artistas relacionados

Roy Lichtenstein

Andy Warhol

Museo relacionado

Museo Andy Warhol
Estados Unidos

Este museo fue creado a través de la Fundación Andy Warhol, el Instituto Carnegie de Pittsburgh y el Centro DIA para las Artes de Nueva York. De acuerdo al testamento de Andy Warhol, todos sus trabajos debían ser dispuestos para el público a través de una fundación, cuyo objetivo sería promover el "avance de las artes visuales". El museo se ubica en el lado norte de Pittsburgh, cercano a la antigua casa donde vivió y creció el artista y cercano también a la Universidad Carnegie Mellon, donde estudió Warhol. El diseño del edificio recuerda en gran parte al estudio del artista situado en la Calle Este 47 de Nueva York, denominado como "La Factoría". La Fundación Andy Warhol donó a este museo más de 3 mil obras del artista que conforman su colección fundacional, la cual fue valorada en más de 61 millones de dólares en ese tiempo. Entre los principales archivos del recinto se encuentran 610 "cápsulas del tiempo", que consisten en cajas de cartón que contienen fotografías, documentos, invitaciones, correspondencia, cartas de fanáticos, anuncios y revistas que el mismo artista acomodó y selló. En 1997, la Fundación cedió los derechos de gran parte de los filmes de Warhol al museo, los cuales son estudiados a través del Andy Warhol Film Project y restaurados en el Museo de Arte Moderno. En la actualidad, el museo comprende una colección de 273 filmes y la colección completa de videos del artista compuesta por 4 mil ejemplares. Dentro de su colección de arte, el museo comprende 900 pinturas, 100 esculturas y cerca de 2 mil trabajos sobre papel, más de mil impresiones y 4 mil fotografías. Entre los trabajos que pueden apreciarse en el museo se encuentran "La última cena", pinturas de productos de consumo y retratos de celebridades como Liz Minelli y Marilyn Monroe....

Obra relacionada

Mujer en el baño
Roy Lichtenstein
1963

En contraste con las técnicas de pintura utilizadas por los exponentes del Expresionismo Abstracto, como el "dripping" o vaciado de pintura, los artistas Pop como Roy Lichtenstein aplicaban la pintura tratando de imitar el acabado de las técnicas de impresión industrial. La técnica empleada por este artista fue un puntillismo cromático denominado como "benday", que era un proceso mecánico usado para imprimir cómics. Con esta técnica realizada a mano, el artista buscó relacionar el arte con las nuevas técnicas industriales para crear imágenes comerciales, algo distintivo de la nueva cultura visual popular de la década de los sesenta. La obra "Mujer en el baño" está inspirada de un cómic de una historia de romance. Fue pintada con colores primarios - rojo, azul y amarillo - aplicados con puntos "benday", de manera que alude a la reproducción mecánica del cómic. A su vez, el tema, abordado frecuentemente en la historia del arte - como por ejemplo, "La bañista", de Dominique Ingres - adquiere un nuevo contexto en la época actual, donde abundan las imágenes creadas de forma masiva y refleja los nuevos procesos industriales de la época. A finales de la década de los sesenta, los artistas Pop comenzaron a sustituir las técnicas manuales con los nuevos medios de impresión industrial. Este ejemplar de Lichtenstein fue creado al óleo sobre lienzo, tiene unas dimensiones de 173. 3 x 173.3 cm, y se ubica en el Museo Thyssen-Bornemisza de Madrid. ...