El Mundo del Museo





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Latas de Sopa Campbell´s
Andy Warhol
(1962)
Estados Unidos
Andy Warhol es considerado el principal exponente del Arte Pop. La temática que exploró este movimiento artístico fue el impacto de la cultura popular visual en la vida social de los años cincuenta. Los anuncios publicitarios impresos creados de forma masiva por medio de la industria así como el desarrollo de la televisión generaron una nueva cultura de consumo en el público norteamericano. Estas imágenes, creadas a través de nuevas técnicas comerciales y la mercadotecnia, eliminaron totalmente el contenido emotivo implicado en el trabajo de un artista lo cual conformaba la esencia de la pintura moderna. El Arte Pop refleja nuestro pasado más reciente, así como el impacto de los cambios políticos, sociales y tecnológicos en la vida contemporánea. Esta serie de dibujos de sopa enlatada reflejan estos cambios sociales en la vida diaria y "glorifican" la nueva cultura popular; sin embargo, refleja un doble significado, ya que critica la cultura de consumo generada por los nuevos medios tecnológicos e industriales en los que se desenvuelve el ser humano. Tomar la imagen de una lata de sopa que se encuentra en un supermercado y colocarla en un museo genera nuevas preguntas acerca de nuestra vida, de modo que nos preguntamos de qué manera algo tan insignificante, como un anuncio de sopa barata, puede tener un impacto tan profundo en nuestra vida, más aún que cualquier obra de arte. Qué es lo que debemos glorificar hoy en día? Qué es lo que existe en nuestra cultura que sea realmente auténtico e importante? El arte ya no trata de representar la naturaleza como se intentaba un siglo antes, sino que ahora se enfoca en la producción industrial en masa que destaca que destaca esta nueva era tecnológica. La serie de dibujos se exhibe en el Museo de Arte Moderno de Nueva York.
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Museo Andy Warhol
Estados Unidos
Este museo fue creado a través de la Fundación Andy Warhol, el Instituto Carnegie de Pittsburgh y el Centro DIA para las Artes de Nueva York. De acuerdo al testamento de Andy Warhol, todos sus trabajos debían ser dispuestos para el público a través de una fundación, cuyo objetivo sería promover el "avance de las artes visuales". El museo se ubica en el lado norte de Pittsburgh, cercano a la antigua casa donde vivió y creció el artista y cercano también a la Universidad Carnegie Mellon, donde estudió Warhol. El diseño del edificio recuerda en gran parte al estudio del artista situado en la Calle Este 47 de Nueva York, denominado como "La Factoría". La Fundación Andy Warhol donó a este museo más de 3 mil obras del artista que conforman su colección fundacional, la cual fue valorada en más de 61 millones de dólares en ese tiempo. Entre los principales archivos del recinto se encuentran 610 "cápsulas del tiempo", que consisten en cajas de cartón que contienen fotografías, documentos, invitaciones, correspondencia, cartas de fanáticos, anuncios y revistas que el mismo artista acomodó y selló. En 1997, la Fundación cedió los derechos de gran parte de los filmes de Warhol al museo, los cuales son estudiados a través del Andy Warhol Film Project y restaurados en el Museo de Arte Moderno. En la actualidad, el museo comprende una colección de 273 filmes y la colección completa de videos del artista compuesta por 4 mil ejemplares. Dentro de su colección de arte, el museo comprende 900 pinturas, 100 esculturas y cerca de 2 mil trabajos sobre papel, más de mil impresiones y 4 mil fotografías. Entre los trabajos que pueden apreciarse en el museo se encuentran "La última cena", pinturas de productos de consumo y retratos de celebridades como Liz Minelli y Marilyn Monroe....
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