Este bello cuadro tuvo gran importancia durante la Contrarreforma, cuando la Iglesia promovía la exaltación de las figuras religiosas a través del arte, con la función de fortalecer la fe cristiana. En este cuadro se representa una escena hogareña de
Esta obra del artista francés Eugéne Carriére (1849-1906) representa en un mismo lienzo las tres temáticas más abordadas en su obra: la maternidad, la niñez y la figura humana. Este artista recibió la atención de la crítica desde su primera obra pres
Otra de las facetas del arte del Romanticismo lo componen los temas obtenidos de la literatura contemporánea, que transportaban la imaginación del hombre a otra era histórica. En esta imagen, Delacroix toma un episodio de la obra "Ivanhoe" de Sir Wal
Esta obra fue creada en el contexto de la Revolución de julio en Francia que destituyó al Rey Carlos X, el último de la dinastía Borbón. Se trata de una de las imágenes revolucionarias más poderosas en la historia del arte. En el Arte del Romanticism
Una de las facetas del arte del Romanticismo es la selección de temas exóticos y orientales, tanto en la pintura como en la literatura, inspirados en los viajes de artistas al norte de África. En esta escena, Delacroix toma por tema un episodio de la
Esta imagen representa la gran afición del artista por los animales salvajes. Delacroix emprendió viajes hacia el norte de África en busca de temas y animales exóticos para refrescar el arte de su tiempo. La empatía del artista con el mundo animal co
Eugenio Landesio fue un catedrático de la Academia de San Carlos, procedente de la Academia de San Lucas de Roma, a quien le fue confiada la enseñanza de pintura de perspectiva. Entre sus obras más importantes están sus vistas de construcciones urban
Exequias fue pintor y ceramista del Período Arcaico y diseñó este tipo de cerámica "estilo figuras negras", típicas de la región del Ática en Grecia. Mide 61 cm de altura, y tiene la firma de su autor al extremo izquierdo de la escena. Las figuras re
Ferdinand Hodler es uno de los artistas más representativos del simbolismo en Suiza. Su gran impulsor y maestro fue Barthélemy Menn, quien en Ginebra le enseñó a desprenderse del estilo académico tradicional y a acercarse más a la pintura francesa. F
Esta obra del artista belga Fernand Khnopff toma por título una frase del poema de Christina Rossetti titulado "Who sall deliver me", que significa "Quién me entregará". A finales del siglo XIX, la temática de la pintura simbolista se asoció con las
En el año de 1912, París vio el surgimiento de una clase de artistas que continuaron las ideas de Paul Cézanne sobre la representación tridimensional de las formas en un espacio bidimensional. A esta búsqueda se unió el artista Fernand Léger, origina
La obra de Fernando García Ponce se caracteriza principalmente por la yuxtaposición de diferentes planos, la paleta cromática de colores primarios, composición y equilibrio geométrico como se aprecia en esta obra creada con la técnica de collage. Par
Las esculturas que se encontraban en el Partenón, en todo lo largo del friso y metopas, estuvieron a cargo del escultor Fidias. Este es una de las esculturas que los ingleses recuperaron del Partenón a principios del s. XIX; decoraba el friso del lad
Esta obra marca la aparición de un nuevo género en el arte: el retrato. Sus dimensiones son 65x42 cm. La pose de perfil de la mujer nos recuerda al estilo como eran retratados los emperadores romanos en los antiguos medallones de aquella época. No ob
Esta obra realizada con la técnica de temple sobre tabla, es una de las más admiradas y representativas del pintor. Se encuentra en la Galería Uffizi desde 1796. Se dice que el artista tomó por modelo a Lucrezia Buti, una novicia de quien el artista
