El Mundo del Museo





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Museo de Arte Contemporáneo de Monterrey
Arquitecto: Ricardo Legorreta
(1991)
México
Ubicado en la capital del estado de Nuevo León al norte del país, MARCO comprende una colección de más de un centenar de obras de artistas mexicanos, canadienses, europeos y de América Latina principalmente. Las técnicas varían entre instalaciones, esculturas, pintura y artes gráficas. MARCO lleva a cabo diversas exposiciones periódicas al año con diferentes guiones museográficos para mostrar su gran colección que comenzó a formarse a partir de 1991. El edificio que la alberga fue creado por el reconocido arquitecto mexicano Ricardo Legorreta, quien diseñó un espacio con diferentes atmósferas y ambientes que reflejan el lugar urbano de la ciudad de Monterrey, así como al pueblo mexicano. De acuerdo al autor, "la serie de espacios y elementos arquitectónicos resultan una obra de arte en sí mismos". La construcción mide 16 mil m2 de los cuales 5 mil son espacios de exhibición, que se dividen en 11 salas. Un gran espejo de agua decora el patio central del recinto. El museo comprende además un auditorio, tienda, restaurante y un Patio de Esculturas. Una gran escultura de 6m de altura del escultor Juan Soriano, titulada "La Paloma", recibe a los asistentes a la entrada del recinto. Entre las obras de la colección permanente se pueden apreciar trabajos de artistas renombrados de la escena contemporánea como Carlos Orozco Romero, Gabriel Macotela, Pedro Friedeberg, Jan Hendrix, Rafael Cauduro, entre muchos otros más.

Página del Museo de Arte Contemporáneo de Monterrey

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Museo de la Cerámica Contemporánea
República Dominicana
Este espacio cultural pertenece a la Fundación Igneri de Arte y Arqueología, una organización orientada a promover y desarrollar el arte y la arqueología a través de la investigación, exhibición y publicación de materiales que lleven a cabo sus objetivos. La Fundación promueve el rescate de la gráfica y manifestaciones artísticas de los igneris y taínos, las primeras culturas ancestrales que habitaron la isla. Así mismo, promueve el rescate de los tile o mosaicos cerámicos cuyo mayor exponente en el país fue el artista Paul Giudicelli (1919-1965). El Museo de la Cerámica exhibe de manera permanente una colección de escultura, pintura y cerámica de artistas locales e internacionales. Además, el museo presenta una sala permanente de colecciones arqueológicas de la Cultura Taína en la que destaca el gran calendario de piedra taíno. Aunque la mayor parte de su colección es de cerámica contemporánea, para la institución es importante conectar estas obras con las piezas de cerámica y piedra de las culturas ancestrales, de manera que se genere un diálogo histórico y creativo entre las obras y sus artistas. Entre las actividades más importantes que lleva a cabo el museo está la Trienal Internacional del Tile Cerámico, cuyas obras ganadoras se exhiben de manera permanente en las salas del museo. La colección permanente del museo abraca diferentes medios y técnicas artísticas como cerámica, tiles, pintura, escultura, murales, joyas y diseño. Las piezas y joyas en exhibición destacan por sus motivos de estilo igneri y taíno. La Cultura Igneri provino de las costas de Venezuela y fue el primer pueblo agro-alfarero en habitar la Isla Hispaniola. Esta cultura fue suplantada posteriormente por la Cultura Taína....
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Luna
Juan Soriano
1996
Esta escultura realizada en bronce pertenece a la última etapa creativa del pintor, durante los últimos diez años de su vida. En esta etapa, Soriano comenzó a trabajar en bronce y se hizo adepto a la escultura monumental. Los temas que trabajó son los animales y las fuerzas de la naturaleza, de manera que sus modelados son prácticamente traslaciones de sus imágenes pictóricas. Esta obra de "Luna" evoca al astro nocturno, que más que sugerir la noche el artista crea esta pieza para rendir culto a la Aurora. Conforme a sus palabras, Soriano comentó al cabo de esta pieza que en Italia existe un culto a la Aurora, que es promesa eterna de cada día, antes de que venga la verdadera luz. En relación con esto, Soriano comentó que se percibía a sí mismo en un nacimiento continuo. Antes de la Aurora siempre había un temor dentro de él, "la angustia de nacer cada día", tal como para los aztecas la noche ocupaba su temor de no ver el alba otra vez. Además, la luna es una fuente de inspiración para músicos y poetas, así como símbolo mitológico en diversas culturas del mundo, y de esto mismo proviene la inspiración del escultor para crear esta pieza, realizada en diversas dimensiones. La escultura monumental de la imagen se ubica en la explanada del Auditorio Nacional de la Ciudad de México y forma parte del acervo artístico de este recinto cultural, que se suma a las esculturas de Vicente Rojo y Manuel Felguérez. La obra de "Luna" da forma al trofeo de cristal denominado "Luna del Auditorio" que es entregado a los espectáculos más destacados que tienen lugar en este espacio. ...
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