El Mundo del Museo

Museo Nacional del Bargello
(1255)
Italia

Ubicado en Florencia, este museo contiene una amplia colección de escultura del Renacimiento florentino. Resguarda obras de importantes artistas como Della Robbia, Verrocchio, Miguel Ángel, Donatello, Lorenzo Ghiberti y Filippo Brunelleschi, así como piezas de marfil provenientes de Francia y armamento. El edificio es un palacio de la época medieval, residencia del Capitán de Justicia o "Bargello". En el siglo XIV fue transformado en prisión, y después de una restauración, abrió sus puertas como Museo en 1865. Al principio, el museo estaba dedicado a las artes aplicadas del Medioevo, y en 1887 se abrió la Sala de la Escultura del Renacimiento. Su colección de escultura creció gracias a las donaciones privadas de los siglos XIX y XX.

Museo Nacional del Bargello

Artistas relacionados

Museo relacionado

Galería de la Academia de Venecia
Italia

La Academia de Bellas Artes de Venecia como también es conocida, se ubica al sur del Gran Canal de la ciudad. El complejo monumental de la Galería de la Academia ocupa en la actualidad la prestigiosa sede de la Escuela Grande de Santa María de la Caridad (1343), una de las cofradías laicas más antiguas de la ciudad. Forma parte integrante también la homónima Iglesia de Santa María y el Monasterio de los Canónigos Lateranenses (1560). El Museo resguarda las más rica colección de pinturas de artistas del Veneto y venecianos, desde el sXII bizantino y gótico a los artistas del Renacimiento como Bellini, Giorgione, Tintoretto, Veronese, así como artistas del "Settecento" o siglo XVI, como Tiepolo, Bellotto y Longhi, artistas que influenciaron la historia de la pintura europea. La colección se enriqueció durante los siglos XVIII y XIX, debido al gran interés del Estado italiano. ...

Obra relacionada

David
Donatello
1440

Esta escultura que representa al joven David del Antiguo Testamento se encuentra en la actualidad en el Museo Nacional del Bargello, en Florencia, y fue realizada para la familia Medici. Tiene una medida de 158 cm de altura. Fue la primera escultura del Renacimiento en representar un desnudo humano, hecho que no se veía desde la época romana. Durante mil años Europa Occidental se había enfocado en la exaltación de la espiritualidad en el arte, y el cuerpo era visto como un objeto carnal al que se atribuían las malas pasiones humanas. En el Renacimiento, los artistas vuelven a retomar el estilo e ideales de la época clásica. El artista utilizó la técnica de la cera perdida, muy utilizada desde la época de los romanos, para realizar esta escultura en bronce. No sólo el David de Donatello representa un pasaje bíblico; para el pueblo de Florencia, representaba la misma República de Florencia, que como David vence a su enemigo Goliat con ayuda de Dios, los florentinos habían vencido a su más grande rival, el ducado de Siena, de la mano de Dios. La postura de David refleja un sentimiento de orgullo y satisfacción por tan relevante victoria, mientras apoya su pierna izquierda sobre la cabeza del gigante caído. Esta posición original de los romanos se denomina "contraposto", que se aprecia en el cambio de peso de la figura sobre una sola pierna. ...