El Mundo del Museo





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Impresión, Amanecer
Claude Monet
(1872)
Francia
Esta obra fue presentada en la exhibición creada por los Impresionistas en 1874, después de que sus obras fueron rechazadas en el Salón de París. En la pintura dominan los tonos azul y púrpura que utilizó el artista para representar el ambiente matutino a la salida del sol, en el puerto de Le Havre. El color anaranjado fue utilizado para representar el reflejo titilante del sol naciente, que Monet caracteriza con pinceladas cortas sobre el mar. De la misma forma crea las sombras de las barcas flotantes al frente del cuadro con una serie de pequeñas pinceladas azul oscuro dispersas en el mar. El público de entonces llegó a mencionar que no podía asegurar con certeza qué era lo que el artista quiso representar. La obra se encuentra en el Museo Marmottan Monet en la Ciudad de París.
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Catedral de Rouen
Claude Monet
1894
Esta vista de la Catedral de Rouen en Francia es un ejemplo de la serie de pinturas al óleo que comenzó a crear Claude Monet a mediados de la década de 1880. Las pinturas en serie, que conformaban grupos de pinturas con la misma temática o motivo visual, comenzaron a crearse como contra respuesta a los cuadros impresionistas que, más allá de la representación instantánea de un momento y lugar, eran retocados y finalizados en los estudios y no al aire libre como era el precepto de este grupo de artistas. Las pinturas en serie podían reflejar los cambios de luz y color que adquirían los objetos y paisajes a diversas horas del día por lo que este trabajo implicaba que los artistas terminaran sus obras al momento. Los pintores de cuadros en serie seguían la tradición de las estampas japonesas que se creaban en grupos y vistas. De acuerdo a Monet, el motivo en el lienzo debe ser un factor insignificante para tratar una pintura impresionista. Lo que en efecto el artista quería reproducir era aquello que existía entre tal motivo y el artista, es decir, el aire y la luz que separa al objeto del pintor. La textura del lienzo juega también un papel importante en el cuadro pues reproduce la textura de la piedra con que está edificada la catedral. La fachada que se representa es el lado oeste de esta iglesia de estilo gótico, una de las más conocidas de Francia. Monet ha hecho un acercamiento del edificio y lo ha cortado de sus extremos reflejando así el estilo compositivo que tomó la pintura impresionista de las estampas japonesas. La obra forma parte del acervo de pintura europea de la Galería Nacional de Arte de Washington. Tiene unas dimensiones de 100 x 65.9 cm. ...
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