El Mundo del Museo

Galería Nacional de Arte - Rwesero
Arquitecto: Robert Quintet
(2006)
Ruanda

Localizada en el Distrito de Nyanza, a 85 km de la ciudad de Kigali, la Galería Nacional de Arte es uno de los seis museos pertenecientes al Instituto de Museos Nacionales de Ruanda. El edificio de estilo colonial fue construido para el último rey de Ruanda Matara III Rudahigwa en la década de los cincuenta, sin embargo, éste murió en 1959 antes de poder ocupar el palacio. En las décadas consecuentes, el edificio fue ocupado por la Suprema Corte hasta que el Dr. Celestin Kanimba, entonces director del Instituto de Museos Nacionales, subrayó el papel fundamental del arte para recuperar la dignidad y el valor de la sociedad de Ruanda tras el genocidio de 1994. Por esta razón, se decidió la creación de un museo nacional de arte contemporáneo. El Distrito de Nyanza representa un lugar especial en la historia del país, ya que fue en este lugar donde floreció la cultura ruandesa. El museo está dedicado a la exhibición de obras de arte contemporáneo nacionales y de otros países vecinos. Para la conformación de la colección nacional, el estado llevó a cabo entre 2006 y 2009 diversos concursos de arte, en los cuales se promovió la participación de artistas locales. Éstos crearon su trabajo de acuerdo a las temáticas señaladas por el estado y relacionadas con la historia reciente de Ruanda, por ejemplo, en 2006, el tema fue "Paz y Tolerancia", y en 2007, "No olvidar ni recordar". Así pues, la obra de estos artistas busca crear consciencia y memoria sobre uno de los más fatídicos eventos en la historia de su país, así como sobre otros fenómenos y/o problemas sociales como las enfermedades, la pobreza, la deforestación y la globalización. Entre las obras de la colección es posible observar la gran influencia de las tradiciones culturales en el arte contemporáneo de Ruanda.

Artistas relacionados

Museo relacionado

Centro Gallego de Arte Contemporáneo
España

Este centro fue inaugurado en 1993, con el objetivo de brindar a la población gallega y española un acercamiento al arte contemporáneo; así como conservar, difundir y analizar el arte contemporáneo en ducha institución y a través de vínculos con otras organizaciones. El edificio es obra del arquitecto portugués Álvaro Siza, al que le fue encargado en una ola de creación de museos surgida a raíz del final de la dictadura en España. Se ubica en la ciudad de Santiago de Compostela, y para su construcción, el arquitecto decidió realizarlo siguiendo la estructura a desnivel que tienen los cercanos jardines del convento de Santo Domingo de Bonaval. Así, la entrada al museo se encuentra en una rampa en zigzag. El edificio en sí mismo es amplio y lleno de luz, y está construido en su fachada con granito, el cual, debido a su porosidad, con el tiempo tendrá el mismo color que el resto de los edificios que lo rodean, por lo que la decisión de integrarlo con el resto del paisaje es acertada; y está decorado interiormente con acabados en madera, mármol, piedra y cristal, como un legado de los materiales definitorios de la ciudad de Santiago de Compostela. El museo cuenta con biblioteca, auditorio y cafetería. Fotografía: By No machine-readable author provided. Josugoni assumed (based on copyright claims). [Public domain], via Wikimedia Commons...

Obra relacionada

El ciclo de la vida
Jean Claude Sekijege
2006

El artista contemporáneo Jean Claude Sekijege (1977 - 2007), es uno de los primeros exponentes del Arte Conceptual en Ruanda. Tres de sus trabajos se exhiben en la Galería Nacional de Arte de Ruanda, y uno de ellos es la representación de esta avestruz de tamaño poco menor que el natural. El arte conceptual busca identificar la obra con alguna idea que el artista busque expresar sin la abstracción pictórica o el medio escrito. Mediante el uso de objetos comunes y corrientes, y como en este caso, de materiales orgánicos para dar forma a un avestruz, el artista compara la situación de este animal con sus patas amarradas con aquella que vive la sociedad ruandesa. El animal, que por naturaleza puede volar y correr, vive dentro de un contexto social que no le permite ser. Así, la pieza de Sekijege conforma un símil de su gente cuyo contexto social y político no le permite desarrollarse. Por otro lado, es probable que su obra aluda a la situación de los artistas del país, puesto que en Ruanda no existe una academia de artes lo que crea la profusión de artistas autodidactas. No obstante, esta condición no es adversa del todo, puesto que a su vez favorece el desarrollo de nuevas técnicas y estilos artísticos lejos de las influencias foráneas, así como la creación de un discurso nacionalista. ...