El Mundo del Museo

Colección Frick de Nueva York
Thomas Hastings
(1913)
Estados Unidos

La colección se encuentra en la antigua residencia del antiguo empresario Henry Clay Frick (1849-1919). Tras diversas modificaciones del edificio propuestas por John Russell Pope, la colección se abrió al público en 1935. El museo está ambientado como era la antigua casa del dueño, con la mueblería, tapices y decoraciones, de manera que la colección se aprecia en las diferentes habitaciones de época tal y como su fundador las colocó. El Sr. Frick adquirió en vida un total de 137 pinturas, así como fotografías, piezas de porcelana, tapices y platería que se exhiben a lo largo de las dieciséis galerías que comprende el museo. El recorrido comienza en la Sala Fragonard, que lleva el nombre de la serie de pinturas de "El progreso del amor" creadas por éste artista francés. En la biblioteca se pueden apreciar bronces italianos y porcelana china, a la que se accede a través de la Gran Sala donde se exhiben obras maestras de Holbein, Tiziano, El Greco y Bellini. En la galería del ala occidental se exhiben retratos de Rembrandt y Velázquez, así como paisajes de Constable y Turner.

Colección Frick de Nueva York

Artistas relacionados

Museo relacionado

Museo de Arte de Lima
Perú

Este museo tiene lugar en el Palacio de las Exposiciones, un ejemplo arquitectónico del siglo XIX, construido con el propósito de albergar la primera "Gran muestra de artes, ciencias e industrias" que conmemoró los cincuenta años de la nación peruana independiente. Por su razón de ser, el edificio fue apto para albergar el Museo de Arte de Lima. El edificio de estilo neo-renacentista fue construido en 1870 durante el gobierno de José Balta, y su estructura adoptó la nueva técnica constructiva del momento con materiales férreos. Las columnas, hechas también de fierro, fueron elaboradas e importadas de Europa y se atribuyen a la casa Eiffel, que llevó a cabo la torre monumental emblemática de la ciudad de París. El Palacio fue declarado Monumento histórico y Patrimonio de la Nación por el Instituto Nacional de Cultura en 1973. A lo largo de su historia, el Palacio de las Exposiciones tuvo diversas funciones. Sirvió como banco de sangre y cuartel de las tropas chilenas durante la Guerra del Pacífico entre 1880 y 1883. Entre 1905 y 1935, el edificio fue sede del Museo Nacional de Historia y del Ministerio de Fomento. Albergó a la Cámara de diputados y a la Dirección de Tránsito y Rodaje, y finalmente fue cede de la Municipalidad de Lima. En 1955, la municipalidad sede en comodato e edificio al Patronato de las Artes para albergar un museo de arte. Desde 1957 hasta su inauguración se sucedieron diversos proyectos de restauración integral apoyadas por el Estado Peruano y el gobierno de Francia, ya que en ese año tuvo lugar una muestra de industria y cultura francesa. En la actualidad, el MALI alberga el acervo más importante de creación artística peruana. Su colección comenzó con la adquisición de una gran colección de obras del pintor peruano Carlos Baca-Flor (1867 - 1941) por parte del Patronato de Arte en la ciudad de París. A esta adquisición se agregó la colección conocida como Memoria Prado, conformada por una gran colección de pinturas del intelectual Javier Prado Ugarteche a principios de siglo y que conforma el corazón del acervo artístico del museo. En la actualidad, la colección del MALI comprende un acervo de Arte Precolombino, Arte Colonial, de los siglos XIX y XX de la historia peruana, Arte Contemporáneo, Platería Colonial y Republicana, Textiles, Dibujos y Fotografía. ...

Obra relacionada

San Francisco en el desierto
Giovanni Bellini
1475

Esta obra denominada también "San Francisco en éxtasis" representa la escena cuando San Francisco de Asís recibe la Señal de Dios, probablemente el momento en que está por recibir los estigmas. Tiene unas dimensiones de 124 x 142 cm y forma parte de la Colección Frick de Nueva York. A diferencia de otras representaciones de San Francisco del Renacimiento temprano, en esta escena no se ven ángeles presentes o los rayos dorados que se envían desde el cielo a San Francisco. El artista tuvo la intención de presentar una escena más humana con un contenido más profundo, pues el santo es interrumpido de sus labores y llamado a mirar al cielo, y descalzo se acerca y abre sus brazos en actitud de recibimiento y espera, extasiado. Se pueden admirar los animales que le acompañan y algunos símbolos religiosos, como la vid que cuelga del techo que protege su estancia, la calavera que recuerda la vida efímera del hombre y la salvación. A lo lejos, se divisa un pastor que voltea la mirada para presenciar este momento en la vida del santo. replique montre breitling...